Надгробный памятник на Ваганьковском Маше Шиловой.

Александр Максович Шилов — современный русский художник, мастер классического портретного жанра, сыскавший мировую известность. Но не многие знают о личной трагедии художника, которая уже почти 20 лет болью отзывается в его сердце и в его работах.

Автопортрет с дочерью Машей. (1985) Автор: Александр Шилов.

Родился художник в 1943 году в Москве, там же прошло тяжелое послевоенное детство. Затем художественное образование в Московском художественном институте имени В.И.Сурикова и творческое становление художника. Карьерный рост Александра Шилова был стремителен – в 33 года его приняли в члены Союза художников СССР. Совсем не многим творцам советской эпохи суждено было так высоко взлететь. Но, вероятно, правы те, кто говорит, что человеку не даётся всё и сразу. Роковые события в семье наполнили его жизнь переживанием, болью, страданием и не могли не отразиться на творчестве.

Графические наброски дочки Маши. Автор: Александр Шилов.

В 1979 году в семье Александра и Анны Шиловых родилась долгожданная дочь Машенька. Дочурка была маленькой и красивой копией своего талантливого и знаменитого 36-летнего отца.

Утро. Анна с Машей. (1980) и Маша в деревне. Автор: Александр Шилов.

Он часто писал портреты жены Анны — синеокой красавицы с копной темных волос. Но главной музой художника стала его дочь Маша. Шилов стал рисовать девочку практически с самого рождения. Все портреты дочери и карандашные зарисовки художник писал на одном дыхании, в одном порыве любви и необычайного вдохновения. Он был счастливейшим отцом на свете.

Машенька Шилова. (1983) Автор: Александр Шилов.

Это портрет Маши в 4-летнем возрасте, написанный пастелью — в уникальной технике, которая уже практически не сохранилась. Трудно догадаться, что эта работа выполнена специальными цветными мелками. Только любящее сердце художника могло так передать внутренний мир ребенка.

Портрет дочери. (1986) Автор: Александр Шилов.

Когда девочке было шесть лет, случилось событие, которое принесло через десятилетие в их семью беду. Злополучное тяжелое зеркало, упавшее с полки на руку ребенка, сыграло роковую шутку: травма у Маши была тяжелой, но со временем рука у девочки перестала болеть, и все забыли об этом инциденте.

Маша за уроками.(1987) Автор: Александр Шилов.

А через десять лет врачи поставили Маше диагноз – саркома плечевой кости. Страшно даже представить какие страдания пережила юная девушка, и через какие испытания прошли ее родители. Лучшие доктора Москвы, Израиля, Австрии боролись за жизнь Маши, но безрезультатно. В 1996 году ее не стало. Девушке было 16 лет.

Маша Шилова. (1993) Автор: Александр Шилов.

Юная москвичка Маша Шилова. (1995) Автор: Александр Шилов.

У отца начался творческий кризис в работе и в личной жизни, которая рушилась, как карточный домик. Казалось, что смерть дочери он не смог простить никому — даже Богу. Он ожесточился, казалось, на весь мир. Время шло, а боль не отпускала. Спасение Шилов находил только в работе.

Жизнь после жизни

Автопортрет с портретом Маши. Автор: Александр Шилов.

Художник и после смерти Маши писал ее портреты, стараясь представить какой бы она стала, когда выросла. Отец дал дочери «жизнь после жизни» на своих полотнах. Она осталась навсегда его единственной Музой.

Моя орхидея. (Маша Шилова). (1997) Автор: Александр Шилов.

Маша Шилова. (1997) Автор: Александр Шилов.

Портрет дочери Маши. (1998) Автор: Александр Шилов.

Моя родня. (2002) Автор: Александр Шилов.

Вечные невесты. (2011) Автор: Александр Шилов.

Все портреты Маши так правдоподобны и искренни, окутаны ореолом нежности, что зритель, знающий о судьбе девушки, испытывает противоречивые щемящие чувства грусти и радости, восхищения и ужаса.

На Ваганьковском кладбище на центральной аллее можно увидеть позолоченную статую в виде фигуры скорбящего ангела — это могила Маши Шиловой — последнее ее пристанище.

Позолоченная статуя скорбящего ангела на могиле Маши Шиловой. (1979-1996 г.г.)

Людям всегда сложно свыкнуться с мыслью, что дорогие сердцу люди, уходят из жизни. И в своей памяти они еще долго хранят их образы. Огромный резонанс у пользователей социальных сетей получила история о том, как [B]невеста сделала свадебные фотографии со своим женихом после его трагической гибели .

Источник: kulturologia.ru

1 июня (по старому стилю – 20 мая) исполняется 150 лет со дня рождения выдающейся женщины, чей вклад в развитие русской культуры сложно переоценить. Княгиня Мария Тенишева была коллекционером, меценатом, общественным деятелем и художником-эмальером. Тургенев сожалел о том, что не успел написать о ней повесть, она позировала Репину, Серову, Коровину и Врубелю. Современники называли ее «героиней нашего времени» и «гордостью всей России», а в наши дни ее имя вряд ли известно большинству и незаслуженно забыто.

Меценат, коллекционер, видный деятель искусства М. К. Тенишева, 1893

Мария Клавдиевна Тенишева, урожденная Пятковская, появилась на свет в знатной семье, но была незаконнорожденной. По слухам, ее отцом мог быть император Александр II. Ее мать вышла замуж после ее рождения, и поэтому в семье отчима ее не признали. Мария ни в чем не нуждалась, но была полностью предоставлена самой себе. Позже в своих воспоминаниях она написала: «Я была одинока, заброшена. Когда в доме все затихало, я неслышно, на цыпочках пробиралась в гостиную, оставив туфли за дверью. Там мои друзья-картины…».

Меценат, коллекционер, видный деятель искусства М. К. Тенишева, 1893

После окончания гимназии Мария вышла замуж за правоведа Рафаила Николаева и родила ему дочь, но счастлива в браке не была, так как супруги не любили друг друга. Позже Мария назвала этот брак «душной скорлупой», ведь «все было так серо, обыденно, бессодержательно». Муж был равнодушен ко всему на свете, кроме игры в карты. Спустя 5 лет Мария продала часть мебели и на вырученные деньги вместе с дочерью уехала за границу.

К. Коровин. Портрет княгини М. К. Тенишевой, 1899

В Париже она начала посещать вокальную школу, обнаружив меццо-сопрано редкой красоты. Ее наставница прочила ей карьеру оперной певицы, но Мария решила, что сцена – не для нее: «Пение? Это – забава… Не этого хочет моя судьба». За границей она также брала уроки изобразительного искусства, много времени проводила в музеях и за книгами.

И. Репин. Портрет княгини М. К. Тенишевой, 1896

Через год Мария вернулась в Россию. Муж отобрал дочь, отдав ее в закрытое учебное заведение, и презрительно отзывался о творческих успехах жены: «Я не желаю, чтобы мое имя афиши трепали по заборам!». А дочь постепенно отдалилась от матери, так и не простив ей того, что она решила уйти из семьи во имя самореализации.

В. Серов. Портрет М. К. Тенишевой, 1898

В сложные времена на помощь пришла подруга детства – Екатерина Святополк-Четвертинская, пригласившая ее в свое родовое поместье Талашкино. С тех пор жизнь Марии круто изменилась. Там она познакомилась с князем Вячеславом Тенишевым – предпринимателем, меценатом и общественным деятелем. Несмотря на значительную разницу в возрасте, они почувствовали друг в друге родные души и вскоре обвенчались.

Слева – И. Репин. Портрет М. К. Тенишевой, 1896. Справа – Л. Боннат. Князь В. Н. Тенишев, 1896

Вместе с супругом княгиня переехала в Бежецк, где у Тенишева был крупный завод. Мария Клавдиевна стала попечителем местной школы, затем основала еще несколько школ, организовала общественную столовую и театр, открыла ремесленные училища для детей рабочих. Позже семья переехала в Санкт-Петербург, где в доме Тенишевых был организован музыкальный салон, в котором бывали известные композиторы.

М. Врубель. Портрет княгини М. К. Тенишевой в образе Валькирии, 1899

По совету Ильи Репина Тенишева открыла студию-мастерскую, где готовили студентов для поступления в Академию художеств. Княгиня также стала сооснователем журнала «Мир искусства», спонсируя выставки мирискусников. Параллельно она занялась коллекционированием, многие картины княгиня позже передала в Русский музей. В 1893 г. она приобрела имение в Талашкино и превратила его в культурный центр, не уступающий мастерским в Абрамцево. Здесь бывали Репин, Бакст, Врубель, Серов и другие известные художники.

Теремок во Фленово

Теремок в Талашкино

На хуторе Фленово возле Талашкино княгиня открыла школу для деревенских детей, в которой преподавали лучшие учителя. Новую школу и ряд учебно-хозяйственных мастерских открыли и в Талашкино. Там занимались обработкой дерева, чеканкой по металлу, керамикой, вышивкой и т. д. Заказы на произведения талашкинских мастеров поступали даже из-за границы. Княгиня увлеклась эмалью и целыми днями проводила в мастерской, загоревшись идеей возродить эмалевое дело. Ее работы экспонировались за границей и пользовались большим успехом.

М Тенишева и И. Репин на этюдах в Талашкино, 1890-е гг.

В 1903 г. умер муж Тенишевой, а вскоре погибли и все ее любимые детища. После революции жизнь в «русских Афинах», как называли Талашкино, прекратилась. В построенной княгиней и расписанной Рерихом церкви хранили картошку, гробницу Тенишева разорили, мастерские закрыли. Об этих днях она писала: «Нет сомнения, это была стихийная буря, пролетевшая над Россией. Слепые, бессовестные люди… Это те, которые ратуют за народ, кричат о благе народа – и разрушают с легким сердцем то немногое, те редкие очаги культуры, которые создаются единичными тяжелыми усилиями отдельных лиц».

Княгиня Тенишева позирует скульптору П. Трубецкому, 1898

В 1919 г. княгине пришлось покинуть страну. Последние годы своей жизни она провела в эмиграции, продолжая работать над эмалями, несмотря на тяжелую болезнь. Мария Тенишева умерла в 1928 и была похоронена во Франции, а на родине эмигрантку предали забвению.

И. Репин. Портрет М. К. Тенишевой, 1898

На хуторе Фленово княгиня Тенишева вместе с Рерихом построила уникальный Храм Святого Духа, отреставрированный в 2016 г.

Источник: kulturologia.ru

Криминальные войны и “переделы сфер влияния” приводят к многочисленным жертвам, причём, в отличие от войн государственных, лидеры преступных группировок тоже находятся под ударом и гибнут не намного реже, чем рядовые бойцы.

“Умный журнал” проследил за насильственными смертями самых известных “воров в законе” и просто авторитетов с конца Советского Союза до наших дней.

Вася Бриллиант (Владимир Бабушкин)

Легендарный советский “вор в законе”, считающийся последним настоящим представителем этой “профессии”, умер 25 июня 1985 года в не менее легендарной колонии “Белый лебедь” в Пермском крае. По официальной версии, смерть наступила по естественным причинам, но в это мало кто верит — считается, что Бриллианта убил специально подосланный киллер, а заказчиком обычно называют государство.

Сво Раф (Рафаэль Багдасарян)

Один из самых влиятельных воров Советского Союза тоже умер в заключении, в московском СИЗО Лефортово, 23 июня 1993 года. По официальной версии, у него произошло внутреннее кровоизлияние, а до этого его избил сокамерник, якобы настаивавший, что Сво должен убираться в камере наравне со всеми. Однако родственники погибшего уверены, что всё это придумано руководством СИЗО для прикрытия совершённого убийства.

Отарик (Отари Квантришвили)

Отари Квантришвили не был “вором в законе”, но это не мешало ему считаться одним из самых влиятельных криминальных авторитетов Москвы начала 90-х. Был застрелен снайпером 5 апреля 1994 года. Впоследствии в убийстве признался и был осуждён за него известный киллер Алексей Шерстобитов (Лёша-Солдат), а заказчиком, по версии следствия, выступил лидер ореховской ОПГ Сильвестр.

Меньше чем за год до Отари, 6 августа 1993 года, был расстрелян его старший брат и соратник Амиран.

Глобус (Валерий Длугач)

Лидер столичной Бауманской ОПГ был убит 10 апреля 1993 года легендарным киллером Александром Солоником по заказу всё того же Сильвестра.

Бобон (Владислав Ваннер)

Преемника Глобуса у руля “бауманских” застрелил всё тот же Солоник 17 января 1994 года.

Кстати, сам легендарный киллер погиб от руки другого киллера, Александра Пустовалова по кличке Саша-Солдат, 31 января 1997 года в Греции.

Сильвестр (Сергей Тимофеев)

Лидер “ореховских”, наводивших ужас на всю Москву, погиб 13 сентября 1994 года в результате подрыва его автомобиля. Среди заказчиков убийства называются самые разные люди — от Бориса Березовского и Япончика до его собственных людей.

Лёнчик (Леонид Завадский)

Король московских протитуток был застрелен в голову своим партнёром по “бизнесу” Сергеем Мамсуровым по кличке “Мансур” прямо на Введенском кладбище Москвы 7 октября 1994 года. Инциденту предшествовало разбирательство на тему того, а не сотрудничает ли Мансур с “мусорами”.

Мансур (Сергей Мамсуров)

Сообщается, что после убийства Лёнчика Мамсур “деградировал как личность”, став алкоголиком и наркоманом. Он был убит 7 апреля 1995 года в перестрелке с СОБРом, штурмовавшим его московскую кваритру.

Роспись (Андрей Исаев)

Легендарный московский “вор в законе” прославился тем, что являлся непримиримым противником чеченских преступных группировок Однажды он даже сказал задержавшим его милиционерам: “За что вы меня гоняете? Я ничего плохого не делаю, только «папуасов» отстреливаю”. Пережив несколько покушений, он всё-таки был убит (вероятно, “папуасами”) в польском городе Познань 21 июня 1997 года.

Дима Большой (Дмитрий Рузляев)

Один из самых известных криминальных авторитетов города Тольятти был расстрелян в своём автомобиле из четырёх автоматов 24 апреля 1998 года. Вместе с ним погиб водитель и два охранника. Дима Большой стал одной из жертв так называемой Тольяттинской криминальной войны — едва ли не самого кровавого бандитского столкновения в истории России, унесшего жизни по меньшей мере 400 человек.

Хикмет Сабирабадский (Хикмет Мухтаров)

Влиятельный азербайджанский “вор в законе” был расстрелян из автомата и пистолетов при выходе из своего офиса на Ленинградском проспекте в Москве 7 апреля 2006 года. По сведениям оперативников, его смерть могла быть следствием конфликта с чеченскими ОПГ за передел сфер влияния в российской столице.

Бесик (Беслан Джонуа)

Абхазский авторитет был убит около своего дома в московском районе Остоженка двумя очередями из автомата Калашникова 8 февраля 2007 года. Его смерть связывают как с бандитскими разборками в столице России, так и с предстоящими на тот момент парламентскими выборами в Абхазии.

Япончик (Вячеслав Иваньков)

Едва ли не самый известный из всех российских “воров в законе” погиб после покушения, совершённого 28 июля 2009 года в Москве, когда в него выстрелили из снайперской винтовки на выходе из любимого ресторана. Скончался он спустя два с половиной месяца в больнице.

Причиной, приведшей к покушению, как считается, стал конфликт между двумя другими ворами, Дедом Хасаном и Тариэлом Ониани, в котором Япончик встал на сторону первого. А среди непосредственных организаторов называется известный бизнесмен (и скрытый авторитет) Шабтай Калманович. Подтверждением этому может служить тот факт, что меньше чем через месяц после смерти Япончика его расстреляли из автоматов в центре Москвы.

Дед Хасан (Аслан Усоян)

Конфликтовавший с Ониани Дед Хасан тоже был застрелен из винтовки на выходе из любимого московского ресторана 16 января 2013 года. Правда, по самой распространённой из версий, решение о его убийстве приняли два других кавказских “вора в законе”, вставшие на сторону Таро (кличка Ониани) — Мераб Сухумский и Ровшан Ленкоранский.

Ровшан Ленкоранский (Ровшан Джаниев)

Одного из организаторов убийства Деда Хасана смерть настигла через три года: 18 августа 2016 года автомобиль Ровшана Джаниева был обстрелян в Стамбуле, а сам он умер через несколько часов в реанимации. По словам источников из криминальных кругов, Мераб Джангвеладзе (Мераб Сухумский) должен стать следующим.

Источник: anews.com

Первый европейский ужин при свечах состоялся в VI веке, поскольку именно в то время появились первые свечи, сделанные из пчелиного воска.

Правда, в то время даже при королевских дворах еще не было ни скатертей, ни тарелок. Кушанья накладывали в углубления на дубовом столе.

В начале средневековья в Европе одним из основных продуктов питания были желуди, которые ели не только простолюдины, но и знать.

Мясо и рыбу в Средневековье часто если солеными. Это исключало инфекции и быструю порчу продуктов. Именно поэтому всем так понравились восточные пряности: они отбивали вкус солонины.

Первым, кто начал есть очень много мяса, был король Генрих VIII «Синяя Борода». До него мясо, конечно, тоже ели, но не в качестве главного блюда. Дело в том, что мясо было просто нечем жевать: практически у всех жителей Средневековья были серьезные проблемы с зубами.

Опять же по причине всеобщей беззубости овощи подвергали длительной тепловой обработке и делали пюре. О том, чтобы пожевать свежую морковку, не могло быть и речи.

Рыбу подавали в виде набитой рыбным фаршем рыбьей шкуры. Жевать ее было не нужно.

Пить в Средние века предпочитали пиво, поскольку канализации и систем очистки воды не существовало, и вода являлась разносчиком инфекций.

Хлеб в то время потенциально представлял угрозу здоровью. Зерно хранилось в небезопасных условиях, и нередко было поражено грибковыми заболеваниями.

Простой народ ел кашу, которая в то время была такой твердой, что ее можно было резать. Из чего состояла каша, было несущественно.

Одной из главных особенностей «простой» кухни того времени было полное отсутствие горячих блюд. Например, французский луковый суп не варили, а просто стругали луковицу в воду.

Дело в том, что тогда простой народ не имел права рубить леса для собственных нужд. Так что, для кухни просто не было дров.

Лучшим блюдом в холодное время года благородные средневековые рыцари считали… сало. Его ели соленым, топленым, приправленным укропом и другой пряной зеленью.

Источник: anews.com